Immersion dans les toiles de Ran Ortner

Né en 1959 à San Francisco, le peintre Ran Ortner est porté par le rythme, le mouvement et le sensitif. Ancien coureur moto professionnel et surfeur invétéré, c’est à partir de 1990 qu’il développe sa pratique personnelle portée sur le minimalisme. C’est dans la peinture qu’il trouve le langage idéal qui lui permet d’exprimer sa relation à l’océan. Il développe ainsi un rapport entre le geste pictural physique et la sensibilité de la technique. Ce qui frappe en premier lieu dans la production de Ran Ortner, c’est l’ultra-réalisme de ses toiles. Comme un cliché photographique, il capte l’instant. Mais ses peintures vont au-delà, elles révèlent toute leur richesse dans la palette et l’accumulation des couches sur le médium. Selon l’angle de vue, les couleurs se révèlent, l’immensité nous happe et les vagues semblent prendre vie. Suivent alors le goût de l’eau salée et le bruit des vagues. À travers ses productions aux formats géants, Ran Ortner tente de troubler et d’immerger le spectateur dans un fragment qu’il a capturé. Pour l’artiste, l’océan est une entité aussi bien dévastatrice et brutale que lumineuse et délicate, entre plénitude et perdition. Il est le rythme de son corps, le battement de son cœur, sa respiration. Les peintures de Ran Ortner ont cette force hypnotique qui nous renvoie à l’immensité qu’est l’océan et au rapport intime que chacun entretient avec lui.